Las 7 mejores películas de David Lynch, clasificadas

No es exagerado afirmar que el mundo aún no ha visto un director tan infaliblemente original como David Lynch. Un prolífico escritor, director, músico y pensador creativo de vanguardia, la incomparable energía artística de Lynch ha informado muchas de sus obras más importantes, dando lugar a películas y programas de televisión inolvidables como Terciopelo azul, Eraserhead, Mulholland Drive y Twin Peaks. Posiblemente el surrealista más célebre que irrumpió en el cine convencional, las películas de Lynch continúan deleitando, aterrorizando y confundiendo a espectadores de incontables generaciones, otorgándole a Lynch elogios trascendentales por sus influyentes contribuciones al medio del entretenimiento.

Desde películas biográficas introspectivas hasta películas experimentales de terror psicológico, aquí hay varias películas de David Lynch que recomendamos ver, clasificadas de peor a mejor.

7. La historia heterosexual (1999)

Es irónico pensar que una de las mejores películas de David Lynch también resulta ser la más inusualmente normal. En lugar de incorporar imágenes macabras o inquietantes, Lynch se centra en la historia real de Alvin Straight, un granjero de Iowa que viajó a través del país en la parte trasera de su confiable cortadora de césped. Una rara historia de bienestar de Lynch, La historia recta sin embargo, demostró el entusiasmo de Lynch por manejar una amplia gama de temas, desde lo extraño e inusual hasta lo cómico y familiar (como se ve aquí).

6. Salvaje de corazón (1990)

Incluso para los estándares de David Lynch, Salvaje de corazón Es un viaje salvaje de película. Infundiendo una amplia gama de influencias en su narrativa general, Salvaje de corazón aparece como un cruce de pesadilla entre El mago de Oz, Musicales de Elvis de los años 50 e historias de amantes en fuga como bonnie y clyde o Asesinos natos. Perversamente divertido en un momento pero asquerosamente aterrador en el siguiente, su extraño tono temático tiene todas las características de una película estereotipada de David Lynch, desde sus números musicales aleatorios hasta sus ocasionales pasajes surrealistas.

5. Twin Peaks: El fuego camina conmigo (1992)

Cuando llegó por primera vez a los cines en 1992, la mayoría de los fanáticos acérrimos de Picos gemelos expresó su desconsolada decepción por Twin Peaks: Fuego camina conmigoLa narrativa ambigua y… el diálogo poco bien escrito. En las décadas transcurridas desdeFuego Camina conmigo se ha convertido en un hito fundamental en Picos gemelos universo más grande, lo que se relaciona significativamente con la continuidad del tardío Twin Peaks: El regreso. Dado que las críticas han mejorado significativamente en los últimos años, muchos espectadores veteranos han reevaluado fuego camina conmigo con renovado aprecio, citando su ambigüedad, una vez criticada, como la máxima fortaleza de la película.

4. El hombre elefante (1980)

En muchos sentidos, David Lynch era el director ideal para manejar un proyecto tan potencialmente desastroso como el de los años 80. El hombre elefante. Lynch, una película biográfica desgarradora centrada en la vida y muerte de Joseph Merrick, logró crear un retrato entrañable sobre Merrick como hombre, en lugar de centrarse gratuitamente en las deformidades físicas de su sujeto histórico. Los resultados dan paso a una película de belleza luminosa y emoción impactante, que yuxtapone el alma maravillosamente bondadosa de Merrick con su monstruoso trato en la Inglaterra victoriana.

3. Cabeza de borrador (1977)

El debut en el largometraje de Lynch, borrador también sigue viva como una de las películas más influyentes de la década de 1970. Lynch, joya de la corona del circuito cinematográfico contemporáneo de medianoche, introdujo un nuevo nivel de surrealismo experimental con su trabajo en borradordejando al público atormentado por la inquietud desde los créditos iniciales hasta los momentos finales. Planteando muchas más preguntas que respuestas, borrador consolidó a Lynch como un joven director visionario al que había que prestar atención a finales de los años 70 (algo que se hizo aún más evidente a principios de la siguiente década).

2. Terciopelo azul (1986)

Terciopelo azul Puede que no haya sido la primera película de Lynch, pero es la película que lo lanzó a nuevas y gloriosas alturas en la industria cinematográfica. Recuperarse del fracaso crítico de 1984 DunaLynch puso su mirada en una película con la que se sentía más cómodo haciendo, devolviéndole a las raíces más oscuras de borrador y El hombre elefante. Mezclando surrealismo, cine negro de los años 50, suburbios de pueblos pequeños y un erotismo más apasionante en un solo paquete, Lynch evocó una de las películas más impactantes visualmente y narrativamente fascinantes de la década de 1980 con Terciopelo azul.

1. Paseo Mulholland (2001)

Un regreso a la forma para Lynch luego de la recepción mixta de su trabajo de finales de los 90Mulholland Drive es posiblemente una de las películas más originales que Lynch haya creado (una evaluación que, en comparación con borradorno debe tomarse a la ligera). Alternando entre varias historias ramificadas, cada una más enigmática que la anterior, Lynch explora brillantemente el lado más oscuro de la industria cinematográfica con Calle Mulhollandque ilustra la división etérea entre el Hollywood de nuestros sueños y el Hollywood de nuestras pesadillas más profundas. Un ambicioso misterio neo-noir marcado por la dosis característica de surrealismo de Lynch, es un thriller de terror claustrofóbico como el público nunca había visto antes, y aún no ha visto desde entonces.

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