Connect with us

WOW

Barbra Streisand comparte su secreto para mantener las actuaciones honestas

Published

on


Barbra Streisand, fotografiada en 1965.

Harry Benson/Express/Getty Images


ocultar título

alternar título

Harry Benson/Express/Getty Images


Barbra Streisand, fotografiada en 1965.

Harry Benson/Express/Getty Images

A lo largo de su carrera, la madre de Barbra Streisand le enviaría malas críticas sobre sus actuaciones. La intención era evitar que a su hija se le «hinchara la cabeza», pero también sirvieron como combustible para una mujer que estaba decidida a ser una estrella, a pesar de que todas las fuerzas en su vida le decían que no.

«No sé si fue como, ‘Te demostraré que estás equivocado’, porque ella seguía diciéndome que consiguiera un trabajo como secretaria», dice Streisand. «De alguna manera siempre vi mi futuro».

Streisand comenzó cantando en clubes nocturnos y teatros de Broadway en la década de 1960 y rápidamente firmó un contrato discográfico. Su debut en 1963, El álbum de Barbra Streisand, Ganó dos premios Grammy. En 1964, consiguió el papel principal en la producción de Broadway de Chica divertida. Antes del espectáculo de cada noche, hablaba con el director sobre cómo «jugar con la música [or] reformúlelo», dependiendo de cómo se sintiera. Como resultado, dice, cada una de sus actuaciones fue diferente.

«Creo que eso es lo que mantiene la actuación honesta», dice. «No puedes simplemente copiar lo que hiciste la noche anterior. Nunca funciona. Me gustan los actores que respetan la realidad del momento».

Su Chica divertida Su interpretación hizo que Streisand fuera nominada a un premio Tony, y más tarde ganó el Oscar a la mejor actriz por la versión cinematográfica del papel de 1968.. En 1983, se convirtió en la primera mujer en escribir, producir, dirigir y protagonizar una película de estudio importante con el estreno de yentl.

Hoy en día, los premios son algo obsoleto para Streisand (es parte del exclusivo grupo de ganadores de EGOT, personas que han ganado los cuatro premios más importantes del entretenimiento), pero su perspectiva sobre el mundo del espectáculo sigue siendo única. Ella recuerda su propia vida y carrera en ese mundo en las nuevas memorias. Mi nombre es barbara.

Aspectos destacados de la entrevista


Mi nombre es Barbra de Barbra Streisand

Sobre el escrutinio mediático de su nariz

La gente decía: «Deberías extirparte el bulto». Mi primer instinto fue que me gustaba mi panza. Solo tuve un problema con la punta de mi nariz, pero no estaba [sure] que cualquier médico haría algo tan pequeño. [Then] Mucho más tarde pensé que podría afectar mi voz, mi calidad nasal, lo cual me gustó. Entonces ¿por qué debería cambiarlo? No me gusta el dolor. He visto personas con vendas en la nariz y, a veces, no están contentas y, a veces, se quitan demasiadas y no se las pueden volver a poner. Simplemente no quería correr el riesgo. Y era caro, ¿recuerdas? … No teníamos dinero para hacer algo así. No, decidí intentar hacerlo por mi cuenta y hacerlo sobre quién era yo.

Sobre un enamoramiento que se volvió tóxico con Sydney Chaplin, hijo de Charlie Chaplin, durante la presentación en Broadway de Chica divertida

Él murmuraba en voz baja mientras estaba, sin siquiera mirarme a los ojos, estaba mirando mi frente, y eso me desconcertó por completo. Como decir malas palabras. Fui a su camerino después del espectáculo una o dos veces para rogarle que dejara de hacer eso. Pero él no paraba y literalmente me sentí mal del estómago. Estaba pensando: «Dios mío, no recuerdo mi siguiente línea. ¿Qué hago si quiero vomitar y salir corriendo del escenario?». El primer acto dura una hora y media; Estaba cronometrando qué tan rápido podía llegar al baño. Fue horrible. Casi iba a dejarlo, pero no soy alguien que se dé por vencido. Finalmente le rogaron [to leave the show]. Recuerdo verlo en el escenario y me dijo: «No necesito tu dinero. Mi padre me dejó una fortuna». Y lo dejaron ir porque no paraba. … Nunca volví a actuar en Broadway.

Sobre dejar atrás el teatro

Me enamoré del cine. Me enamoré de hacer una escena una o cinco veces o lo que fuera en uno o dos días, y se acabó. No es necesario hacer el mismo espectáculo, ni decir las mismas palabras, noche tras noche. Se volvió aburrido. Estaba listo para seguir adelante.

Sobre la conexión que sintió con Marlon Brando

Solía ​​ir sola a los museos y mirar las pinturas, y siempre deseé tener alguien con quien ir. Un novio, digamos. [Marlon said,] «Quiero ir a un museo contigo». Esa fue como la frase del sueño: ¿cómo se dio cuenta de eso? Eso es porque teníamos, en la mente subconsciente, lo que une a las personas sin palabras. En otras palabras, lo conocí antes de conocerlo. Antes sabía que podía decirle la verdad, que teníamos esta vida interior al crecer con estos padres que tenían un problema con nosotros. … Así que cuando finalmente lo encontré cara a cara, pude decirle la verdad. No tenía que ser encantador; Yo simplemente era yo y él era él mismo, y llegamos al meollo de los momentos importantes de nuestra vida. Nada de charlas triviales. Me encanta eso.

Sobre la percepción de que tiene un gran ego

No estoy seguro de si este libro es bueno. Si alguien me dice que es fabuloso, genial. Si me dicen, pues podría haber sido mucho mejor, podría comprarlo también. Tengo dos lados de mí y uno ayuda al otro. No tengo la cabeza hinchada; mi madre no tenía que preocuparse. Le creí cuando me menospreció. ¡Dios, tengo que volver a terapia, creo! Pero no estoy tan interesado en mí mismo. Me encanta interesarme por mis nietos.

Sam Briger y Thea Chaloner produjeron y editaron esta entrevista para su transmisión. Bridget Bentz, Molly Seavy-Nesper y Daoud Tyler-Ameen lo adaptaron para la web.

Comentarios

0 Comentarios

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

Comentanos