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Las mejores fotos analógicas de 2025 se han anunciado en los Analog Sparks Awards

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Celebre la rica belleza táctil de la fotografía analógica y los artistas que continúan empujando los límites de la narración de historias basadas en el cine. Desde retratos atemporales hasta paisajes surrealistas, la selección de este año muestra lo mejor en la creación de imágenes analógicas.

Más información: AnalogSparksawards.com | Instagram

#1 Ghosts of Pannenhuis por Peter Varsics, Hungría

«Ghosts of Pannenhuis es una serie de fotografías que captura la presencia humana fugaz en la estación de metro retro-futurista Pannenhuis en Bruselas».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#2 Cacofonía de Yvonne Hanson, Canadá

«Esta serie presenta áreas metropolitanas bulliciosas de todo el mundo, capturadas por la noche. Las fotos se toman en una película de 35 mm y están formadas por 3-10 exposiciones cada una».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#3 G-Book 女子冊-No solo una belleza de Yu Hsuan Chang, Taiwán

«G-Book es un proyecto de fotografía significativo lanzado por el fotógrafo Chang Yu Hsuan en 2016. El proyecto tiene como objetivo capturar la vida cotidiana y las historias internas de diversas mujeres en Taiwán».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#4 Waratah por Kyle Hoffmann, Australia

«Esta imagen de una Waratah es parte de una serie más grande en la que he estado trabajando llamado Fossil, una serie de imágenes que explora la lucha de la mente humana para comprender la inmensidad del tiempo y nuestra fragilidad dentro de ella. La colección presenta plantas prehistóricas que evolucionaron antes de la existencia de las abejas, que sirven recuerdos tangibles de nuestras limitaciones temporales».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#5 Icebergs de Nuno Serrão, Portugal

«Los icebergs son grandes cuerpos de agua dulce que se han roto un glaciar y se han ido flotando en el mar abierto. Algunas personas son como icebergs. Esta es una serie fotográfica en curso que mira a un mundo paralelo, uno que contrasta con nuestra sociedad impulsada por la dopamina que encontramos todos los días».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#6 Fragmentos de Italia de Flavia Mazzoni, Italia

«Fragmentos de Italia es un viaje analógico a través de Italia, desde los picos silenciosos de los dolomitas hasta las costas bañadas por el sol del sur».

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#7 El juego de baloncesto bajo el cielo de Sam Tse, Estados Unidos

«Dos personas juegan baloncesto debajo de un cielo azul brillante. Oakland, 2025»

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#8 Letras de Oran Greier, Alemania

«Usando la fotografía macro, mi trabajo en los últimos años se ha centrado en las abstracciones líricas de las plantas vivas y muertas».

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#9 Echoes of Eternity por Joss Sánchez, México

«Esta imagen revela la majestad de un sistema de cascadas petrificadas, formado hace miles de años por la danza del paciente de agua rica en minerales».

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#10 entre nosotros por Alyona Nikolaeva, Italia

«Esta serie de fotos explora la complejidad de la amistad entre las niñas. Desde la paz y la unidad hasta los momentos de tensión tranquila. El proyecto revela la alegría, la vulnerabilidad y la complejidad de la conexión. Esto es lo que tenemos entre nosotros, no siempre es fácil».

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#11 Jóvenes de Belfast por Toby Binder, Alemania

«Casi no hay otro país en Europa donde un conflicto pasado sigue presente en la vida diaria como Irlanda del Norte, especialmente que afecta a los jóvenes. No solo por las barreras físicas como muros y cercas, sino también a través de una sociedad ideológicamente dividida».

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#12 Si estas calles pudieran hablar de Matteo Gallucci, Italia

«He estado caminando por estas calles de Roma y Nueva York durante 3 años con mi rolleiflex alrededor de mi cuello. Mientras filmaba, era cebada, sé lo que estaba haciendo, después de un año, descubrí que estaba notando el cine pasando por mi lente».

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#13 Días mejores por Seungugu Kim, República de Corea

«Corea se ha desarrollado rápidamente más de 40 años, lo que causó muchas consecuencias sociales. Una de las cuales es largas horas de trabajo con un período de descanso muy corto. Durante las vacaciones, los coreanos hacen todo lo posible para disfrutarlo, pero debido a la falta de tiempo para viajar, pasan tiempo principalmente en la ciudad».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#14 Gibbon Falls de Hengki Koentjoro, Indonesia

«Este es mis primeros trabajos usando una cámara de gran formato de 4×5 pulgadas. El Parque Nacional Yellowstone, Wyoming, EE. UU.

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#15 Echoes of Nature: Flora in Ambrotype by Dmytro Trush, Ucrania

«El proyecto ‘Flora in Ambrotype’ ofrece una perspectiva única sobre la naturaleza. La técnica de ambrotipo antiguo, conocida por su profundidad y textura, captura formas botánicas con una claridad sorprendente, dándoles un volumen casi tangible».

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#16 ellos por José Girl, Estados Unidos

«Retrato Shot en Formato Medio Cámara analógica»

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#17 La última leche de Giulia Degasperi, Alemania

«Ubicada en las montañas sobre el valle de Blenio en Suiza, la última leche captura los últimos días de la temporada de pastos alpinos, un tiempo lleno de transición».

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#18 Montañas Rocky en Wetplate Collodion por Bill Hao, Canadá

«Bill Hao hizo una cámara de formato extra grande (32×48 pulgadas) y utilizando un proceso de colodión de placa húmeda para capturar los impresionantes paisajes. Convertió un autobús turístico de 50 asientos en un cuarto oscuro móvil fuera de la cuadrícula porque este proceso requiere un desarrollo inmediato después de la exposición».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#19 Menos es más de Pascal Kueng, Suiza

«Dibujado por los tonos cálidos, suaves y lavados, abrazo una estética que mejora la sensación nostálgica de la película. Prefiero cámaras como los RTS Contax y Fuji GS645 de ancho, a menudo combinándolos con Kodak Color Plus, Gold o Portra para su versatilidad».

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#20 Ramado por Carlos Ruiz Galindo, México

«Esta serie fotográfica captura el contraste entre la arquitectura y su entorno. Retrato en la película de formato medio, la aspereza de una casa en Valle de Bravo se destaca, construida con paredes de tierra embestidos que están en el suelo».

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#21 Croacia de Patrick Betthaus, Alemania

«Esta serie fue filmada en Croacia, en el área alrededor de Šibenik, con un Olympus Superzoom 70G en Fomapan 400».

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#22 El bosque me está enseñando por Johanne Nyborg, Noruega

«Como humanos, estamos acostumbrados a vernos a nosotros mismos como el centro alrededor del cual todo lo demás gira. Si te profundizas en el bosque, este encantamiento está roto. Estás solo uno entre decenas de miles de otras especies».

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#23 Debería haber un bosque aquí de Benito Drebing, Alemania

«Los bosques en Alemania son cada vez más vulnerables. Los impactos del cambio climático se están volviendo más visibles cada año y podrían volverse más severos».

#24 Oasis de Sebastian Siadecki, Estados Unidos

«Oasis es una serie de fotografías basadas en encuentros con extraños en estaciones de servicio, paradas de camiones y áreas de descanso de carreteras en los Estados Unidos, espacios que están simultáneamente en los márgenes de nuestro entorno construido, pero fundamentales para la sociedad y la cultura estadounidenses».

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#25 Gránulos de Kostis Karampinas, Grecia

«Embárcate en una odisea visual a través de la rural Grecia con mi colección de 11 fotografías. Estos paisajes y retratos evocadores transmiten» gránulos «de soledad, abandono y curiosidad, donde el tiempo se queda quieto».

#26 La belleza de los momentos simples de Fabio Bonatti, Italia

«Mi amor por la fotografía está relacionado con mi pasión por los viajes. Todo comenzó con paisajes, y cuanto más crío, más se está cambiando hacia las personas y los pequeños detalles. Me encanta fotografiar a las personas en su entorno, la belleza de los momentos simples en la vida cotidiana».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#27 adentro, fuera (de la serie) de Marta Berzina, Letonia

«Esta imagen es parte de un proyecto de serie y cine en curso titulado Inside, Out, que explora las dualidades incrustadas en la experiencia humana: lo visible y lo oculto, lo interno y lo externo, quietud y movimiento, presencia y ausencia».

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#28 Crazy Horse Paris de Daria Troitskaia, Italia

«Esta serie documenta el entorno detrás de escena de Crazy Horse Paris. Capturado en 2024 utilizando una película Leica M7 e Ilford HP5, las imágenes proporcionan un examen detallado de la preparación y dedicación involucrada en cada actuación».

Créditos de imagen: Analogsparksawards

#29 Death Valley de Mickael Pouliquen, Francia

«En Death Valley, Mickael Pouliquen ofrece un viaje íntimo a través del valle de la muerte, una tierra abrasadora donde el tiempo parece suspendido y cada elemento (roca, polvo, luz, se convierte en un lenguaje propio».

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#30 Todos son Icarus de Rachel Jump, Estados Unidos

«Este cuerpo de trabajo se centra en las consecuencias de los resultados de las pruebas genéticas de mi padre, que reveló un trastorno hereditario que aumenta la susceptibilidad de sus hijos, la susceptibilidad al cáncer».

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#31 Nadie viene a salvarte de Kasia Jedrych-Waniek, Polonia

«Nadie viene a salvarlo es un proyecto fotográfico sobre lo que significa estar expuesto total, física y emocionalmente a las fuerzas crudas de la naturaleza, impulsados ​​de acondicionamiento social, expectativas culturales y las ilusiones de control».

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#32 Túneles de refugio de Megan Sinclair, Estados Unidos

«En este libro hecho a mano, examino mi compulsión a salvaguardar la emoción a través de la estratificación física de impresiones cortadas a mano; permitiendo al lector explorar y revelar el texto y las alteraciones de las imágenes en una experiencia táctil».

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