17 esculturas de polilla de punta de aguja elaboradas por Larysa Bernhardt

Originalmente proveniente de Ucrania y actualmente con sede en Missouri, Larysa Bernhardt afirma que «nació con una aguja en una mano y tijeras en la otra». Fue influenciada para explorar el mundo del bordado al tener una historia de miembros de la familia que también incursionaban en el arte textil.

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Los diseños de Bernhardt a menudo están adornados con una mezcla única de aplicados, cuentas y bordados. Sus creaciones texturizadas rinden homenaje a una variedad de influencias que van desde la cultura china hasta los textiles antiguos. Comenzando con un boceto estructurado, las creaciones de Bernhardt se convierten rápidamente en una forma de expresión más orgánica a medida que evoluciona con el flujo natural del viaje hacia el descubrimiento, lo que resulta en un producto espontáneo y auténtico.

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En una entrevista con Demilked, reveló que su pasión por la costura comenzó en su primera infancia cuando se dio cuenta de que estaba dotada. Bernhardt agregó: “Desde el principio, sabía cómo quería que se vieran los puntos de vista y qué tenía que hacer para que se vieran de esta manera. Siempre tuve un ‘proyecto’ y no me importaron las largas horas que llevó completar. Escucho a muchos artistas hablar sobre tener ‘síndrome impostor’, pero nunca me sentí así. He estado trabajando con una aguja desde que tenía cinco años, ¿qué otra prueba necesito? Sé lo que estoy haciendo «.

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A pesar de esta confianza en su técnica, Bernardt mencionó que todavía está bastante ansiosa por la opinión pública de sus proyectos. «No se sabe absolutamente cómo resonarán», reveló, «es algo que solía preocuparme por mucho, ser mal interpretado y malinterpretado, pero lentamente me estoy dando cuenta de que puede y sucederá, y no hay nada que pueda hacer al respecto».

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Al explicar un poco más sobre los conceptos que influyen en esta forma de arte en particular, Bernhardt divulgó: “Mis piezas son sobre sentimientos en primer lugar y todos los personajes: árboles, pájaros, flores, son sustitutos de los sentimientos y las emociones. Mi arte no se trata de una idea clara, ya que creo que ya tendemos a pensar demasiado. Además, a veces las palabras son inadecuadas, casi huecas y se usan con uso excesivo. Sentirse feliz, ¿cómo se siente realmente? ¿Se siente lo mismo para un adulto que para un niño? ¿Te hace querer compartirlo con el mundo? ¿O guárdelo para usted? ¿Y obtener más, tal vez quitándolo de los demás? Así se desarrollan mis ideas: me siento así, ¿cómo te sientes al respecto? Es una conversación que tienes contigo mismo, la única persona con la que puedes ser (y debes ser) completamente honesto ”.

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Bernhardt dijo que embelleciendo aún más sus objetivos creativos, “Las cosas que creo siempre cambian, transformando de año en año, tomando diferentes formas y significados, y mi cabeza siempre está llena de ideas para mi próxima aguja. En este momento, me gusta los paneles de pared y las esculturas con cable. Quién sabe lo que haré el próximo año, ¡pero no será aburrido!