Las 7 mejores comedias de situación de la década de 1970 y dónde transmitirlas

Las comedias de situación tienen una larga y rica historia en el contexto de la cultura pop, que se remonta a los días de gloria de Amo a Lucy y Los recién casados en la década de 1950. Como reflejo de la década en la que se produjeron, estas series tenían una forma de mantenerse al día con la cultura moderna, integrando las tendencias sociales actuales de su época en cada uno de sus numerosos episodios.

Dicho esto, ¿cuántas décadas fueron tan diversas culturalmente como la década de 1970, una década marcada por rápidos avances tecnológicos, el lento declive del movimiento hippie amante de la paz y controversias políticas de izquierda y derecha? Así como los años 70 fueron un período lleno de acontecimientos en la política nacional e internacional, la televisión experimentó una transformación similar, alejándose de los valores familiares tradicionales de los años 50 y 60, y entretejiendo temas temáticos menos convencionales relacionados con la raza, la guerra, la comunidad LGBTQ+ y la angustia adolescente.

Todos en la familia

Allanando el camino para series posteriores como Seinfeld, todo en familia se acostumbró a explorar temas de conversación difíciles de abordar, muchos de los cuales reflejaban los cambios provocados por la década de 1970. Ambientado en un hogar obrero estadounidense promedio, Todos en la familia ilustró la profunda gama de diferencias entre los baby boomers conservadores como el famoso y tosco Archie Bunker (Carroll O’Connor) y los miembros más liberales de su familia. Tan divertido como estimulante, Todos en la familia Manejó cada uno de sus temas temáticos con sorprendente intensidad, ya sea discutiendo racismo, feminismo, antisemitismo, relaciones extramatrimoniales o la guerra de Vietnam. Mirar Todos en la familia en FreeVee.

MEZCLA

Dado lo singularmente fantástica que es la versión de Robert Altman de MEZCLA Había sido en 1970, parecía que se necesitaría un programa de televisión realmente espectacular para estar a la altura de la película antes mencionada. Afortunadamente, los años 1972 MEZCLA destrozó las expectativas de todos, dando paso a un programa de televisión de tiempos de guerra que marcaba la línea entre la comedia y el drama. Satirizando la burocracia militar y señalando con frecuencia lo absolutamente absurdo de la vida en el campo de batalla, MEZCLA hecho para un programa de televisión profundamente humanista, que apoya la idea de que todos seguimos siendo personas al final del día, independientemente de nuestras nacionalidades individuales o el color de nuestros uniformes. Mirar MEZCLA en Hulu.

El show de Mary Tyler Moore

Quizás la serie de televisión más revolucionaria desde Amo a Lucy 20 años antes, El show de Mary Tyler Moore fue de la mano de nuevos debates de actualidad que se estaban produciendo en la cultura pop en general, es decir, la idea de que una comediante pudiera tener su propia comedia de situación. Rompiendo las normas preestablecidas en lo que respecta a la representación femenina, el personaje principal de Mary Tyler Moore personificó los rápidos cambios sociales de la década de 1970, lo que a menudo la llevó a chocar con sus compañeros de trabajo de mentalidad más tradicional. Con debates que van desde las citas casuales hasta la igualdad salarial en el lugar de trabajo, El show de Mary Tyler Moore Terminó siendo una serie innovadora en más de un sentido. Mirar El show de Mary Tyler Moore en Hulu.

El show de Bob Newhart

En sus rutinas habituales de stand-up, Bob Newhart domina el arte de medir sutilmente el interés del público con su entrega tranquila y su relevante humor observacional. Aplicando esta característica a su propia comedia de situación, El show de Bob Newhart llevó adelante esa tradición, construyendo una serie sobre el inexpresivo psicólogo de Newhart, el Dr. Robert Hartley. Muchos de los chistes fueron contados por cortesía de su excepcional elenco de apoyo, El show de Bob Newhart Nunca dejaba de reírse cuando el público menos lo esperaba, ya fuera en forma de una broma de la sarcástica esposa de Robert (Suzanne Pleshette) o de cualquiera de sus excéntricos pacientes. Mirar El show de Bob Newhart en Amazon Vídeo.

Taxi

En teoría, gran parte de Taxi’El éxito de la película se puede atribuir sobre todo a una cosa: su reparto. Con una formación que incluía a Danny DeVito, Judd Hirsch, Christopher Lloyd y Andy Kaufman, Taxi Lea como un quién es quién de la comedia de los años 70, con cada actor elegido de manera experta en su papel respectivo. A eso se sumó la escritura impecable del programa y las discusiones de actualidad sobre las comunidades de clase trabajadora de Nueva York, pobladas por personajes que luchan por ganarse la vida a duras penas mientras persiguen las carreras de sus sueños. Mirar Taxi en Paramount+.

Jabón

Una serie muy adelantada a su tiempo, Jabón Tomó todas las convenciones y estereotipos más importantes asociados con las telenovelas y les dio la vuelta. Improvisando ideas tan elevadas como infidelidad, invasiones extraterrestres, posesiones demoníacas y complots de asesinato (entre otras), Jabón demostró que ninguna historia era demasiado audaz o melodramática para sus narrativas habituales. Para cualquiera que albergue un odio feroz por programas como Hospital General o Los jóvenes y los inquietos, Jabón es tan catártico como hilarantemente exagerado. Mirar Jabón en Tubí.

Días felices

Prácticamente todo el mundo se asocia Días felices con el personaje destacado de Henry Winkler, el suave y natural Fonzie. Mientras Días felices En el fondo, la serie se centró cada vez más en Fonz y brindó una mirada alegre a los suburbios estadounidenses de la década de 1950, una década dividida entre los conservadores años 40 y los ultrarradicales años 60. A través de su entrañable retrato de la cultura juvenil, Días felices se convirtió en un éxito sensacional a mediados de la década de 1970, con un total de 11 temporadas y desencadenando aclamadas series derivadas en Laverne y Shirley y Mork y Mindy. Mirar Días felices en Amazon Prime.